Mejores álbumes de la historia: 10 discos y el productor de cada uno

Los diez, con su responsable

Qué aportó cada uno

Pet Sounds (1966): el estudio como instrumento

Brian Wilson produjo el disco, que Capitol publicó el 16 de mayo de 1966. Las sesiones principales fueron entre enero y abril de ese año, 27 en total, y casi todo lo instrumental se grabó en United Western Recorders con músicos de estudio, entre ellos Carol Kaye al bajo Fender. Dura 35 minutos y 57 segundos y llegó al número 2 en el Reino Unido. Su lección es de método: Wilson escribía el arreglo pensando en el estudio, no en el directo.

Abbey Road (1969): George Martin y Geoff Emerick

Se grabó entre febrero y agosto de 1969 en los estudios EMI, Olympic y Trident de Londres y salió el 26 de septiembre. George Martin hizo que el Moog, que Harrison había comprado en noviembre de 1968, compartiera espacio con las cuerdas, y que la segunda cara, con un popurrí de unos 16 minutos, sonara como un único bloque. Estuvo 17 semanas en el número 1 británico. Es el disco de los Beatles donde mejor se oye la técnica de estudio.

Ziggy Stardust (1972): Ken Scott, Bowie y Mick Ronson

Ken Scott y Bowie registraron Ziggy Stardust en Trident Studios, con Mick Ronson como pieza clave: su guitarra eléctrica con pedal wah-wah, además de piano y arreglos de cuerda. Las sesiones principales fueron de noviembre de 1971 a febrero de 1972 y RCA lo editó el 16 de junio de 1972. Dura 38 minutos y 29 segundos y no sobra ninguno.

The Dark Side of the Moon (1973): Alan Parsons en la mesa

Alan Parsons era el ingeniero de la casa en Abbey Road y se encargó de buena parte de la grabación. Preparó para Pink Floyd el bucle de monedas de «Money», hecho con sonidos de objetos relacionados con el dinero, entre ellos monedas lanzadas a un cuenco. El tema «On the Run» usa un sintetizador Synthi A, no el EMS VCS3 que a menudo se cita. El disco salió en marzo de 1973, dura 42 minutos y 49 segundos y acumula 996 semanas en la lista Billboard 200 según los datos de enero de 2026.

Rumours (1977): grabar una ruptura

En Rumours, Caillat y Dashut grabaron gran parte del disco en el Record Plant de Sausalito, con letras sobre las rupturas del grupo. La grabación se alargó de febrero a agosto de 1976 en varios estudios californianos, más Criteria en Miami, y salió el 4 de febrero de 1977 en Warner Bros. Ganó el Grammy al álbum del año de 1978, compartido entre la banda y los dos coproductores. Ha vendido más de 40 millones de copias.

Thriller (1982): Quincy Jones y la perfección pop

Quincy Jones, con Michael Jackson como coproductor, grabó Thriller en Westlake Recording Studios, en Los Angeles, y Epic lo publicó el 29 de noviembre de 1982. Bruce Swedien ganó uno de los ocho Grammys que se llevó en 1984. El compositor Rod Temperton firmó «Thriller» y «The Lady in My Life». Con 42 minutos y 16 segundos y más de 70 millones de copias, el modelo de pop de estudio es este.

Nevermind (1991): Butch Vig y Andy Wallace

Butch Vig produjo Nevermind en Sound City, en Van Nuys, entre el 2 y el 28 de mayo de 1991. Andy Wallace lo mezcló en junio y Howie Weinberg lo masterizó en The Mastering Lab, en Hollywood. DGC lo sacó el 24 de septiembre. El 11 de enero de 1992 desbancó a Dangerous, de Michael Jackson, del primer puesto de Billboard. Hay quien le reprocha un acabado demasiado pulido para el grunge, pero esa limpieza es lo que lo hizo llegar a la radio.

OK Computer (1997): Nigel Godrich fuera del estudio

Nigel Godrich produjo OK Computer con Radiohead, que grabó en Canned Applause, un cobertizo reformado cerca de Didcot, y en St Catherine’s Court, una mansión cerca de Bath, donde se hizo la mayor parte en septiembre y octubre de 1996. Las cuerdas se grabaron en Abbey Road. Salió el 21 de mayo de 1997, dura 53 minutos y 21 segundos y ganó el Grammy al mejor álbum de música alternativa. La enseñanza es que el sitio también es un instrumento.

To Pimp a Butterfly (2015): jazz, funk y palabra hablada

To Pimp a Butterfly mezcló jazz, funk y palabra hablada con Flying Lotus, Terrace Martin, Thundercat y Robert Glasper entre los invitados. Glasper aparece al piano y a los teclados, Dr. Dre figura como productor ejecutivo y el disco salió el 15 de marzo de 2015 en Top Dawg, Aftermath e Interscope. Vendió 324.000 copias en Estados Unidos en su primera semana y debutó en el número 1. Dura 78 minutos y 51 segundos: es largo, y casi nada sobra.

Currents (2015): Kevin Parker, solo

En Currents, Parker se ocupó de casi todo: tocó todos los instrumentos en su estudio junto al mar, en Fremantle, y lo mezcló él mismo, con Rob Grant como apoyo en la grabación y Greg Calbi en la masterización. Modular lo lanzó el 17 de julio de 2015. Es el único disco de la lista hecho por una persona sola, lo que prueba que el productor también puede ser el propio artista.

Una pregunta abierta

La selección deja fuera discos importantes: cualquier lista lo haría. Si tuvieras que sustituir uno de estos diez, ¿cuál sacarías y cuál meterías?