Julián Berlanga · Especialista en Festivales
Revisado por Lucía Bernal de la Vega
Publicado el · 3 min de lectura
Quien conozca a Los Planetas de sus primeros discos y escuche La leyenda del espacio notará un cambio. La banda de Granada, formada en 1993, nació con un sonido de guitarras ruidosas y pop en la órbita del shoegaze, y con el tiempo fue acercándose al flamenco. Este repaso cuenta cómo ocurrió ese giro y por qué es una de las claves de su carrera.
El punto de partida: guitarras y ruido
Los primeros trabajos, desde el Medusa EP (1993) hasta Super 8 (1994) y Pop (1996), se movían entre el noise pop, la neopsicodelia y el dream pop. Entre las influencias que suelen citarse están Mercury Rev en su primera época, Spacemen 3, Joy Division y My Bloody Valentine.
Esa base no desaparece, pero a partir de cierto momento convive con otra cosa.
2007: La leyenda del espacio
El disco que marca el cambio es La leyenda del espacio, publicado en 2007 por RCA-Sony BMG. En él, el flamenco se nota por primera vez de forma clara, y desde entonces aparece de manera recurrente en la discografía del grupo.
Tres años después llegó Una ópera egipcia (2010), con Octubre y Sony Music, otro trabajo en el que esa influencia sigue presente.
Los Evangelistas y el homenaje a Morente
La conexión con el flamenco se extendió a proyectos paralelos. Bajo el nombre de Los Evangelistas se publicaron en 2012 Homenaje a Enrique Morente y en 2013 Encuentro.
Morente fue una de las grandes figuras del cante granadino, y el homenaje sirvió para reconocer una relación que ya se oía en los discos del grupo.
Niño de Elche y Fuerza nueva
En 2019 se editó Fuerza nueva, un proyecto con el Niño de Elche publicado por El Ejército Rojo. Fue otra forma de acercar la banda al cante y a la experimentación.
Los últimos discos
Zona temporalmente autónoma (2017) salió en El Ejército Rojo y El Volcán Música, y Las canciones del agua, el último álbum de estudio, apareció en 2022 con el primero de esos sellos. En ambos, la banda ya trabaja con sellos pequeños, y Miguel López volvió como bajista titular para la gira del último disco.
Quién tocaba cuando el sonido cambió
El giro de 2007 llegó con una formación en la que ya estaban varios de los nombres actuales. Eric Jiménez, granadino que venía de KGB y Lagartija Nick, estaba a la batería desde 1998, y Banin Fraile tocaba teclados, guitarras y efectos. Miguel López, que había entrado al bajo en 2000, completaba el grupo junto a Jota y Florent.
Después del flamenco: proyectos por separado
En 2023 los dos miembros fundadores publicaron sendos discos por su cuenta: Plena pausa, de Jota, y Florent y yo, de Florent. Son trabajos que permiten comparar cómo suena cada uno sin el otro, algo que ayuda a entender qué aporta cada voz y cada guitarra al sonido conjunto del grupo.
Una banda con raíz granadina
Más allá de los géneros, hay una cuestión de lugar. El grupo nació en Granada, una ciudad con tradición flamenca fuerte, y esa convivencia de ruido y cante forma parte de su identidad. No es raro que sus colaboraciones y homenajes miren hacia esa tradición.
Para escuchar en orden
- Super 8 (1994): el punto de partida.
- La leyenda del espacio (2007): el flamenco asoma.
- Una ópera egipcia (2010): la influencia se mantiene.
- Fuerza nueva (2019): colaboración con Niño de Elche.
- Las canciones del agua (2022): el último álbum de estudio.
Escrito por
Julián Berlanga
Especialista en Festivales. Nacido en Toledo en 1988, Julián Berlanga es periodista, crítico musical y creador de contenido cultural.
